Día a día, existen diseñadores y artistas que mediante el Concept Art, recrean la esencia
de diversos personajes y escenarios en ilustraciones.
Con este arte, puedes dotar de significado novelas gráficas, producciones
audiovisuales y otras creaciones artísticas en las que es esencial usar contenido gráfico.
En este sentido, el Concept Art trasciende la noción de la ilustración porque al momento de
crear este tipo de obras, es necesario que cuentes con conocimientos muy distintos a los
propios del área de Diseño Gráfico.
Esa clase de creación va más allá de la labor de hacer diseños de logos o algún elemento
publicitario en particular, en vista de que precisarás de otras habilidades y técnicas para
destacarte como un concept artist.
¿Qué es el Concept Art?
En relación con qué es Concept Art, este consiste en plantear las visiones que se tienen
acerca de una novela gráfica o producción audiovisual, bien sea con una ilustración
tradicional o digital.
El inicio de la historia del Concept art se remonta a cuando fue adoptado por dibujantes de
los estudios de Disney en los comienzos de la industria del cine de animación.
Estos profesionales hacían dibujos rápidos durante el proceso de preproducción de las
películas, de manera que estos permitieran definir con más exactitud a los personajes.
A su vez, también se valían del Concept Art para hallar los rasgos con los cuales concebir la
esencia de estos personajes.
Este arte se usa para llevar a cabo cortos animados, series, cómics, videojuegos, entre otro
tipo de contenidos de carácter audiovisual o gráfico.
¿En qué se diferencia una ilustración del Concept Art?
Si bien el Concept Art también es una ilustración, esta última tiene una finalidad diferente.
La peculiaridad de la ilustración es que sirve para transmitir un mensaje en el que se
represente de forma gráfica una historia con personajes, tonalidades o escenarios.
Para crear ilustraciones se emplean recursos como patrones, líneas, papel recortado, entre
otros.
Asimismo, estas imágenes pueden funcionar tanto por sí mismas, así como si están
acompañadas por textos, tal y como ocurre con la literatura infantil.
¿Para qué se emplea el concept art?
Este sirve para representar de una forma precisa las concepciones que tiene un
director de arte, tomando en consideración algunos aspectos fundamentales como los
personajes y los escenarios de la obra que se está creando.
Estas creaciones gráficas se utilizan como referencia para que los artistas que conforman el
equipo de la obra realicen las ilustraciones y suelen ser una parte imprescindible de estos
proyectos.
En este sentido, estas son imágenes que sirven de referencia o base para concebir y
elaborar personajes o escenarios definitivos, de manera que no tienes que centrarte en el
grado de acabado que tengan o incluso en terminarlas.
Diseño de Personajes
Este es uno de los aspectos en los que se centra el Concept Art. Para ponerlo en práctica,
enfócate en el diseño de personajes que reflejen la esencia de la obra que estás
desarrollando.
De este modo, podrás lograr que se establezca una conexión entre la obra y el público al
que se dirige, mientras que, para concebir un personaje, tienes que analizar de forma
minuciosa sus emociones y personalidad.
Tampoco olvides tener en cuenta algunos aspectos como sus expresiones faciales y la
anatomía.
Además, como artista conceptual tienes que estar en capacidad para comprender a
fondo los personajes, ya que esto te permitirá poder representarlos de manera gráfica en
cualquier escenario, situación o contexto.
Diseño de Escenarios
Este es el otro factor que es primordial en el diseño de una obra basada en el Concept Art.
Para ello, tienes que saber cuáles son las formas que comprenden a los diferentes
elementos que hay en un escenario.
De este modo, tendrás la capacidad para amoldarlas a las circunstancias o escenas que
deseas describir, así como a las emociones que se proyectarán en estas creaciones
gráficas.
También es importante que tengas conocimientos en torno a figuras geométricas, manejo
de paletas de colores, así como de efectos de iluminación y sombras, en vista de que te
permitirán diseñar escenarios con detalles y elementos únicos.
La aplicación de estas técnicas te será de mucha utilidad para crear piezas artísticas
emblemáticas.
Esto se debe a que algunos elementos como los colores o la iluminación adecuada, pueden
lograr que sin que aparezca un personaje, se transmitan sentimientos o mensajes como la
maldad.
El uso de negro o morado son tonalidades oscuras que en combinación con pinceladas de
neón, pueden servirte para evocar esta manifestación en particular, logrando que las
sombras ejerzan su rol protagónico.
Por el contrario, si quieres evocar ternura, esperanza o confianza, emplea tonalidades
iluminadas como los colores pasteles.
Es vital conocer aspectos como la psicología de los colores para elegir aquellos con los
que puedan concebirse escenarios que se ajusten a lo que se quiere transmitir a los
lectores o espectadores de las obras finales.
Omnes Education es una institución privada de educación superior e investigación multidisciplinar que
ofrece programas educativos en los campos de la gestión, la ingeniería, la comunicación y los medios
digitales y las ciencias políticas. Sus campus se encuentran en Abiyán, Barcelona, Beaune, Burdeos,
Chambéry, Ginebra, Londres, Lyon, Madrid, Mónaco, Múnich, París, Rennes, San Francisco, Sevilla y
Valencia, repartidos entre 13 escuelas y universidades diferentes. Con más de 40.000 estudiantes cada
año y más de 200.000 antiguos alumnos, Omnes ocupa un lugar único en el panorama educativo
internacional.
Esta web utiliza cookies para que podamos ofrecerte la mejor experiencia de usuario posible. La información de las cookies se almacena en tu navegador y realiza funciones tales como reconocerte cuando vuelves a nuestra web o ayudar a nuestro equipo a comprender qué secciones de la web encuentras más interesantes y útiles.
Cookies estrictamente necesarias
Las cookies estrictamente necesarias tiene que activarse siempre para que podamos guardar tus preferencias de ajustes de cookies.
Si desactivas esta cookie no podremos guardar tus preferencias. Esto significa que cada vez que visites esta web tendrás que activar o desactivar las cookies de nuevo.
Estamos tan seguros de nuestra formación que queremos ofrecerte una clase de prueba gratuita para que veas por dentro como es la experiencia en nuestra escuela.